jueves, 30 de julio de 2009

The Jimi Hendrix Experience, Electric Ladyland (1968) ( 320 kbps)


Solo voy a decir que este es uno de los discos mas importantes y mas fuertes de la historia del rock; el resto de la información la pueden encontrar ampliamente en internet, los invito a que lo hagan. Jimi!...
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domingo, 26 de julio de 2009

Miles Davis, A tribute to Jack Johnson (1970) (a 320 kbps)


Otro de los discos de la etapa eléctrica de Miles Davis, este, dedicado al boxeador Jack Johnson.
Publicado luego de Bitches Brew, a mi, personalmente me gusta mas "Jack Johnson", por que me parece mas mesurado, mas "ordenado", pero no con menos fuerza.
El primer tema, Right Off, empieza con la guitarra de John McLughlin rockeando como pocos, y a los 2"20"", entra Miles, pelando un solo impresionante, de esos propios de el. Cerca de los 10' 40'', luego de unos arpegios nebulosos de guitarra, todo se va desvaneciendo, y pareciera que todo se congela, y queda a la vista una especie de trance, algo que pareciera que emerge del inconsciente, un zumbido hipnótico, y la trompeta de Miles Davis, meditando unos sonidos que salen de un parlante, para convertirse en ecos en el otro. A los 12' vuelve a hacer erupción el volcán, esta vez con un solo de saxo de Steve Grossman, y durante cerca de un minuto, todo se deconstruye, hasta que lo dejan a Steve soleando sobre el bajo de Michael Henderson.
Al volver a construírse todo, entra, como pareciera que no podía ser de otra forma, el farfisa de Herbie Hancock, y en un acorde tenso y creciente, todo desemboca en un climax impensado, antológico dentro del jazz y del rock; otra vez Miles, y repentinamente cambia el ritmo del tema, y se escucha un riff "zarpadísimo".
Al volver al ritmo inicial, la sesión cierra con un solo distorsionado de McLaughlin. 27 minutos o arriba, o expectante, nunca aburrido.
En el segundo tema, Yesternow, empiezan de a poco, con bajo y guitarra, tocando unas pocas notas, que le sirven de apoyo a la trompeta de nuestro amado Miles. Aquí pareciera que se tomaron su tiempo hasta sentir que realmente estaban en un estado propicio, o especie de trance, como para establecerse en el ritmo del tema, el cual entra a los casi 11', con el órgano, y Bernie Mauin en clarinete bajo. Cerca de los 12' y medio, intercalado, y quizás estableciendo un paralelismo con el disco In a silent way, aparece una parte de ese disco, mezclado con el trance del tema anterior.
Vuelve el tema, y vuelve en forma de funk alucinado y agazapado, otro terrible riff, y a final, el majestuoso final, de Miles acompañado de vientos, sirviendo de paisaje a la voz de Brock Peters, quien en el personaje de Jack Johnson, dice con vehemencia: "soy Jack Johnson, campeón "peso pesado" del mundo!, soy negro!, ellos nunca me dejan olvidarlo. Soy negro, nunca dejaré que ellos lo olviden!."
Ahora... a escucharlo.
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anhelo de transferencia afásica de algo bonito e inefable

.
conjeturo un mundo
en una figuración del adelante
y a la vez mudable y quieto
mientras camino.

al dispararnos hacia las cosas
tenemos un poco de distancia en la piel
y dejamos un poco de ella en todo
y ese asimétrico desperdigar lejanía
en todo lo que nuestra superficie devora
genera ese viajecito intrasferible
impreso en nuestras huellas
intenso y a veces gris

y la cotidianeidad
reducida a un papel de diario

pero hay otro mundo, de aura sonriente
y estamos nadando en el

en ese mundo estamos libremente enlazados
y te miro
y me siento parte de un algo
y me detengo y aunque esa acción sea muchas veces
siempre es contemplarte mas real
las ondas expansivas de un suspiro

estamos surcados por voces traslúcidas
por un vidrio grabado de noches agudas

un abrir los ojos ante una mañana
nebulosa como nacer.

estoy tan profundamente embebido de esta desnudez extraordinaria
que comienza a expandirse ceremonialmente
cuando descalzas tus pupilas frente a mi
y brillas, hermosamente inerme, brillas.

o cuando mi sueño
te oye refulgir.


Francisco Garrido.

viernes, 24 de julio de 2009

Steely Dan, The royal scam (1976) (a 320 kbps)


Hace un par de semanas, Mao Fioramonti me dijo: eeeeeeeeeh, no pusiste ni un disco de Steely Daan!!!!!, y es cierto, hago un "mea culpa", por la falta de discos de esa gran banda en este espacio, y aprovecho para poner este, uno de mis preferidos de Steely Dan, The royal scam, predecesor al mas sinfónico, Aja. Así que este disco va dedicado a Mao Fioramonti, por recordarme que debía ponerlo.
Steely Dan, para mi, paradigma y epítome de lo "cool".
Momentos brillantes hay muchos en este disco, pero citaré dos; el solo de saxo en "the caves of Altamira", y la parte central de "green earrings".
Ineludible.
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jueves, 23 de julio de 2009

Egberto Gismonti, Dança das cabeças (1977) (a 320 kbps)


Otro disco de mis preferidos, no solo de Gismonti, sino de la vida; este lo grabó con el percusionista Naná Vasconcelos.
A viajar!!.
Egberto Gismonti: 8-string guitar, piano, wood flutes, voice
Naná Vasconcelos: Percussion, berimbau, corpo, voice
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miércoles, 22 de julio de 2009

Jan Garbarek y Bobo Stenson Quartet, Dansere (1975) (a 320 kbps)


Pongo este disco, que actualmente estoy escuchando mucho, especialmente en las horas solitarias de la noche.
Jan Garbarek es saxofonista noruego de jazz, con una tendencia al free jazz, aunque tambien ha incursionado en la música sacra y ha tocado con Keith Jarrett, Egberto Gismonti, y muchos mas.
Este disco lo grabó con el cuarteto del pianista sueco, Bobo Stenson.
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lunes, 20 de julio de 2009

Marlena Shaw, From the depths of my soul (1973) (a 320 kbps)


El mismo año.
Este es un hermoso disco de Soul-jazz-pop, con delicados arreglos, de esta cantante, Marlena Shaw, quien fue cantante de la orquesta de Count Basie, durante los años 60's.
Incluye la canción "just don't want to be lonely".
El que toca el bajo es un tal Ron Carter.
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sábado, 18 de julio de 2009

Serge Gainsbourg, Vu de l'exterieur (1973) (a 320 kbps)


Otro disco de 1973.
Escuchar este disco, me da la sensación de que Serge hubiera querido hacerlo con la menor cantidad de elementos posibles; ya sin los arreglos orquestales de Jean-Claude Vannier, sin Jane Birkin, estas canciones están basadas en el piano, alguna guitarra, pequeñas melodías. Entre displicente, cómplice y amigable.
Empieza con la canción, a mi gusto, mas linda que haya compuesto Serge Gainsbourg, Je suis venú te dire que je me vais.
En las letras conviven la melancolía, la sensualidad, y los pedos.
La tapa... es una monada.
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viernes, 17 de julio de 2009

Estoy en una habitación (lo ineluctable).

a Mao Fioramonti

Estoy en una habitación.
No se cuando entré.
Solo se que estoy en una habitación.
No se donde estaba antes.
Solo se que estoy en una habitación.
Ahora se que estoy en una habitación y que mi recuerdo se va haciendo cada vez mas nebuloso, progresivamente, hasta la invisibilidad.
Cada una de las paredes de la habitación tiene un color distinto.
La habitación es pequeña, tiene la forma de mi cuerpo, pero tiene infinidad de paredes, todas de dintintos colores; muchas de ellas, no se cuantas, todavía no las vi, o quizás, las paredes siempre son las mismas, pero sus colores son mutables, y todavía no adquirieron la infinita, o cuasi infinita variedad y combinación de colores posibles.
De todos modos, quizás paradójicamente, la habitación sigue siendo infinitamente pequeña, y me resulta asfixiante, quizás cuando lo pienso, y mas quizás cuando lo pienso y lo siento, y digo, y afirmo "esta habitación es infinitamente pequeña", pensamiento que me ahoga, sentimiento que me ahoga, ahogo que se piensa, ahogo que se ahoga y que vuelve a renacer.
No se, no se donde estaba antes, no se, no se si estaba antes, si hay un antes, si hay un lugar o un estado en el cual poder haber sido antes, que ahora, y el ahora es solo "estoy adentro de una habitación"; estoy tan acostumbrado a estar aquí adentro, que el hecho de pensar en otra habitación, o en un afuera, me resulta casi inverosimil; a veces quisiera que hubiera un afuera u otra habitación, pero luego logro reconocer una dicotomía conceptual, entre ese posible afuera inaccesible, y ese pensamiento, esa construcción del afuera desde una "casi nada" conceptual, ese erigir un afuera desde "solo esta habitación", que incluso no se si atreverme a llamarle "esta", ya que no se si hay "otra".
Pero en el momento en que comprendo que "esta" habitación, tambien puede ser "otra", contemplándola desde la nada, o "casi nada", como antes dije, la habitación llega a ser tan inverosimil como esa "nada" integrada por el vacío conjetural, habitado por todas esas posibles cosas, o no cosas, que no son la habitación.
Como antes dije, me asfixia estar adentro de la habitación, porque no se nada mas que esta habitación, y en el caso de saber algo mas que eso, no se donde buscarlo; si la misma habitación puede tener un vestigio o una suerte de señal de algo ajeno a ella. O no.
Ante esa asfixia, puedo hacer varias cosas: como esa asfixia es anterior a la comprensión de la misma, a que la asfixia adquiera un nombre y una forma, puedo, inconcientemente, pensar que la asfixia, no me la produce el hecho de estar adentro de la habitación, sino el desconocimiento del posible afuera; como dejo de contemplarla desde la nada, la habitación y el afuera, ya no están a un mismo nivel; entonces logro aferrarme a la habitación, como en un grito, y trato de eclispar el vacío con el color de las paredes, y lo logro, lo logro mientras esté adentro de la habitación.
Algún día voy a salir, pero como el posible afuera, o la posible otredad, no las concibo como reales, posiblemente tan reales como la habitación, no me importa, finjo que no me importa.
Y sigo contemplando los colores de las paredes; y dejo de reconocer la dicotomía conceptual de entre el pensamiento que intenta concebir el afuera, y el posible afuera, en si mismo. como si ese posible afuera, fuera unicamente un pensamiento, que puede ser eclipsado por los colores de las paredes de la habitación.
En esa situación, puedo llegar a sentir, pensar y afirmar: quiero estar en esta habitación, estoy bien en esta habitación, yo soy quien elije estar en esta habitación.
Elección faláz, ya que no puedo estar en otra habitación, o afuera, o nunca haber estado en la habitación, por desición propia, pero me olvidé.
Tambien puedo, al tomar conciencia de mi asfixia en la habitación, decir, no, no quiero estar acá, no me gusta estár acá; si, las paredes tienen colores, pero estos no son mas fuertes que la asfixia, incluso, todo lo contrario, los colores me recuerdan a la asfixia, y la comparación entre los colores y la asfixia, hace que los colores se tornen amargas caricaturas de si mismos.
Entonces, puedo convencerme de que no hay otra habitación, y no hay un afuera, pero que si hay una ausencia de los mismos, una inexistencia, y refugiarme, aferrarme a esa posible inexistencia, como en un grito; y creer que no puedo elegir estar en esa habitación, pero si puedo elegir no estar, y no haber estado nunca, y hasta destruir la habitación, sin saber que existe la posibilidad de que al destruirla, afuera solo haya una infinita y todavía mas asfixiante ramificación de habitaciones.
Pero tambien puedo decir: no se que hay afuera de esta habitación, no se si hay un afuera, es imposible que yo quiera estar en esta habitación, ya que no puedo querer estar en otra habitación, o fuera de la misma, y tampoco puedo desear una inexistencia, ya que nadie me puede afirmar que realmente haya una inexistencia, fuera de mi intento de concebir una inexistencia, y hay una dicotomía entre esas dos posibilidades.
Pero si, estoy en esta habitación, no puedo negarlo; e intentar aceptarlo, en vez de desearlo, y adquirir una lucidez que me permita estar en la habitación, no para querer estar, ni para querer no estár, sino para estar, porque uno ya está, sin querer nada, y que lo que uno realmente quiere, se vuelva real, pero invisible, y que ya no nos asuste esa invisibilidad; ese es un estado paradigmático; quizás los otros estados, dos o mas, y en estado de intermitencia y con matices entre ellos, no sean negativos en si mismos, y sean necesarias sustituciones funcionales de ese estado paradigmático, aunque quizás haya un estádo mas paradigmático todavía, el cual no puedo negar, así como tampoco puedo negar su inexistencia.

Francisco Garrido.

Gino Vannelli, Crazy Life (1973) (a 320 kbps)


Primer disco de Gino Vannelli, del año 1973; este cantante y autor canadiense de musica pop, que fue cambiando su estilo, hasta llegar a momentos de casi rock progresivo, a finales de esa misma década, con canciones extensas y cambiantes, como Brother to brother. Aquí, canciones pop, con armonías jazzeras, algo de blues, y bastantes ritmos de bossa, pero todo muy, muy moderno.
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jueves, 16 de julio de 2009

Morelenbaum2/Sakamoto, Casa (2001) (a 320 kbps)


Jacques y Paula Morelembaun con el pianista japones Ryuichi Skamoto, interpretando una selección de canciones de Antonio Carlos Jobim, no de las mas conocidas; grabado en la casa de Jobim, con el piano de Jobim.
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miércoles, 15 de julio de 2009

Sigur Ros, Agaetis Byrjun (1999) (a 320)


Segundo disco de los pibitos islandeses.
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domingo, 12 de julio de 2009

Se viene, se viene el nuevo de Prefab Sprout!!!!


Luego de 8 años sin publicar un disco y a 6 años del disco solista de Paddy McAloon, disco que está presente en este blog, los Prefab Sprout publicarán el 7 de septiembre, su octavo disco, llamado "Let's Change The World With Music", esta es la lista de canciones, y la imagen que podemos ver, será la portada.
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1.Let There Be Music
2.Ride
3.I Love Music
4.God Watch Over You
5.Music Is A Princess
6.Earth, The Story So Far
7.Last Of The Great Romantics
8.Falling In Love
9.Sweet Gospel Music
10.Meet The New Mozart
11.Angel Of Love

viernes, 10 de julio de 2009

Jaime sin tierra, Autochocador (2000) (a 320 kbps)


Me sucede con esta banda algo que creo, solo me pasa con ellos, y es que la voy descubriendo por canciones; de pronto descubro una canción, y la tengo que escuchar muchas veces, hasta que se convierte en un himno.
Kili, Autochocador, Tifón, y varias mas. Este disco es bastante triste, y muy hermoso.
Si, creo que estos chicos escucharon mucho Radiohead.
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jueves, 9 de julio de 2009

exótica

al leerte los cabellos, comprendí tempestades enredadas bajo tus pies,
que son islas de coral; mientras, halo lunar insomne, te veo caminar
ataviada de dalia, con el rumor celeste de las auras al unísono.

absorta y embebida, con un cuerpo de nenúfar, sos un pálpito permeable
ante el sol y los inconmensurables gestos de todo lo que vibra.
despertás, luego de tu canto levitante de extramuros, y de tan blanca

te quebrás, se te escriben horizontes de sucesos en tu retina de papiro.
tu forma se llena de reflejos, tu sueño se comprende como un prisma,
recomponiendo, entre las voces desconocidas, la inexorable fauna de tu idioma.



Francisco Garrido

martes, 7 de julio de 2009

Fantomas, Delirium Cordia (2004) (a 320 kbps)


Disco histórico actual. Mick Patton con otros músicos provenientes de otras bandas, como Slayer y Tool, formaron esta banda experimental, sin ningun tipo de conceciones, como suele decirse.
En este disco casi no hay baterías; hay ruidos de todo tipo, campanas, sonidos de quirófano, momentos bestiales, y momentos de un oscuro ensueño. Avasallante!!!.
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domingo, 5 de julio de 2009

The Blue Nile, I love this life EP (1981) (a 320 kbps)


The Blue Nile, una banda poco conocida, de pop melancólico, ciudadano, nocturno y muy bien logrado, provenientes de Escocia.
Tienen 4 albums editados y algunos ep's; este el su primer ep, del año 1981.
Contiene dos canciones: I love this life y The second act.
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viernes, 3 de julio de 2009

Un autre pensée

al dormir
me convierto en una escalera
y logro ascenderme hasta la celda florida que en mi mente se multiplica
días y noches como innumerables muros esparcidos
a lo largo de un perfume nebuloso y celeste
y tu nombre escribe los jardines.

tantos siglos grabados en pensamientos petrificados,
y lienzos que cantan lo grisáceo de los trenes
tantos horizontes senoidales en arterias solares
nacen en un ser niveo y oscilante, que habla entre los esteros del ahora
y sueña una fosforescencia salvaje y ceremoniosa.

una niña con cabellos de catedral
se descalza ante un río que sale de si misma
y me llega como un eco tibio y vertiginoso

te sigo llamando río, para que me reconozcas, y espero
y te llamo con toda la esfera de esta música habitable

y todos nuestros gestos son de un orden cósmico
no imagines galaxias desmesuradas que hacen muecas de gloria
mirá tus manos
y reconocé las montañas y las palabras primigenias.

sigo guardando un espejo inasible
que resguarda los signos entre nosotros
y el polvo que lo cubre, dibuja sonatas entre suspiros.

quiero verte sonreir todas las constelaciones
y ser tu cercanía
quiero cerrar los ojos y ser un incensario en tu ermita mas niña
y que tu voz anide.


Francisco Garrido

miércoles, 1 de julio de 2009

Jazz Neurálgico

recien abro los ojos cuando entro al estómago de la vida;
pared que sonríe,
calabozo que sonríe,
arcoiris mutante a mis espaldas,
espaldas calcinadas por la lluvia,
por la lluvia interrogante.

paradigma de felicidad,
una sombra edulcorada de la muerte.

nazco una sombrilla.

The Beatles, Revolver (1966) (a 320 kbps)


Disco que inaugura la etapa psicodélica de Los Beatles.
Incluye guitarras pasadas al reves.
link en comentarios, (aprovecho para mandarle un saludo al alma de Stockhausen)

Pharoah Sanders, Pharoah (1977) (a 320 kbps)


Pharoah Sanders es un saxofonista principalmente de free jazz.
Este disco fue editado en la India, y es fusión, tiene la forma de improvisación propia del free jazz, pero mezclada con elementos Indios, algo de rock, y bastante soul.
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Los músicos:
Pharoah Sanders: tenor sax, voz y percusión
Lawrence Killian: percusión
Steve Neil: bajo
Munoz: guitarra
Jiggs Chase: órgano
Greg Bandy: batería
Bedria Sanders: harmonio.
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